© musa Wien | Material.Leidenschaft | Vom Tun und Lassen der Dinge
group exhibition | Vom Tun und Lassen der Dinge
3. Oktober 2024 – 23. Februar 2025
Künstler & Künstlerinnen | Artists
Melanie Ender, Beate Gatschelhofer, Doris Theres Hofer, Miriam Laussegger, Edith Payer, Total Refusal, Arnold Reinthaler, Anneliese Schrenk
Kuratorinnen | Curators
Daniela Wageneder-Stelzhammer und Miriam Laussegger
In der von Daniela Wageneder-Stelzhammer und Miriam Laussegger kuratierten Ausstellung „Material.Leidenschaft“ treffen acht künstlerische Positionen aufeinander, die sich intensiv mit einem spezifischen Material auseinandersetzen und dieses als zentrales Element ihrer Arbeit begreifen.
Artists
Melanie Ender, Beate Gatschelhofer, Doris Theres Hofer, Miriam Laussegger, Edith Payer, Total Refusal, Arnold Reinthaler, Anneliese Schrenk
Curators
Daniela Wageneder-Stelzhammer und Miriam Laussegger
The exhibition “Material.Passion”, curated by Daniela Wageneder-Stelzhammer and Miriam Laussegger, brings together eight artistic positions that deal intensively with a specific material and see it as a central element of their work.
group exhibition | Vom Tun und Lassen der Dinge
Doris Theres Hofer spielt geschickt mit der visuellen Wahrnehmung, indem sie Stickereien schafft, die auf den ersten Blick wie Gemälde wirken und den Betrachter täuschen. Melanie Ender hingegen arbeitet mit industriell gefertigten Halbfertigprodukten, die sie unter Berücksichtigung ihrer Materialbeschaffenheit zu filigranen Objekten arrangiert. Arnold Reinthaler fängt in weißem Marmor Zeitprozesse ein und bricht damit traditionelle Vorstellungen von Stein als starr und unvergänglich auf. Beate Gatschlhofer vereint in ihren Keramikarbeiten klassisches Handwerk mit moderner 3D-Technologie und verwischt so die Grenzen zwischen Tradition und Innovation.
Die Videoarbeit Hardly Working des Kollektivs Total Refusal erweitert den Begriff des Materials auf den virtuellen Raum von Videospielen. Anneliese Schrenk nutzt in ihren Arbeiten aus Tierhaut die narrativen Qualitäten des Materials, um ethische und existenzielle Fragen aufzuwerfen. Miriam Laussegger untersucht in ihren monochromen Siebdrucken die Beschaffenheit von Oberflächen und hebt feine Strukturen sowie die dreidimensionale Wirkung von Objekten auf Papier hervor. Edith Payer präsentiert kuriose Fundstücke aus ihrer Materialsammlung, die sie mit akribischer Präzision zusammengetragen hat. In der Startgalerie hat sie diese zu Vitrinenarrangements gestaltet, die die Wegwerfgesellschaft kritisch reflektieren.
Die Künstler wurden von den Kuratorinnen ausgewählt, da sie jeweils eine tiefgehende Verbindung zu ihrem Material pflegen. Die Ausstellung lädt dazu ein, die sinnliche Qualität von Materialität zu entdecken, die für alle Beteiligten eine zentrale Inspirationsquelle und Antriebskraft darstellt.
Doris Theres Hofer skillfully plays with visual perception by creating embroideries that at first glance look like paintings and deceive the viewer. Melanie Ender, on the other hand, works with industrially manufactured semi-finished products, which she arranges into filigree objects, taking their material properties into account. Arnold Reinthaler captures the processes of time in white marble, breaking with traditional notions of stone as rigid and imperishable. In her ceramic works, Beate Gatschlhofer combines classic craftsmanship with modern 3D technology, blurring the boundaries between tradition and innovation.
The video work Hardly Working by the collective Total Refusal extends the concept of material to the virtual space of video games. In her works made from animal skin, Anneliese Schrenk uses the narrative qualities of the material to raise ethical and existential questions. In her monochrome screen prints, Miriam Laussegger examines the nature of surfaces and emphasizes fine structures and the three-dimensional effect of objects on paper. Edith Payer presents curious finds from her collection of materials, which she has gathered with meticulous precision. In the start gallery, she has arranged them in display cases that critically reflect on the throwaway society.
The artists were selected by the curators because they each have a deep connection to their material. The exhibition invites visitors to discover the sensual quality of materiality, which is a central source of inspiration and driving force for all participants.